Creativiteit ontvouwt zich wanneer je leniger wordt in het maken van denksprongen. Om dat te kunnen is de eerste stap je (leren) ontspannen en het hoofd ‘leeg’ maken. Neem de tijd om dat te doen: elke dag opnieuw een minuut of twintig ongestoord alleen zijn. Twintig minuten niets doen en afdalen in jezelf. Voor sommigen helpt het om rustige muziek op te zetten, anderen doen dat liever in stilte. Hoe beter we zijn in diep ontspannen, des te creatiever we worden in ons denken en doen.
Daarnaast kun je jezelf trainen in het maken van lenige denksprongen, onder andere door:
- Spontaan, zomaar waar je loopt of bent: tien dingen in je opnemen of daadwerkelijk verzamelen en vervolgens ga je ze allemaal met elkaar in verband brengen.
- Welke grappige / gekke / mooie kleine dingen zou je in een verzameldoosje willen stoppen? Verzin voor elk ding een geluid, of maak er een spannend klankverhaal bij!
- Maak haiku’s of gekke ‘elfjes’ (1-2-3-4-1 -> aantal woorden per regel, in totaal 5 regels) met en / of van de dingetjes die je in bovengenoemd doosje hebt verzameld.
- Maak met de woorden die je ziet op straat (reclame, verkeersborden, enz.) gekke advertenties, gedichtjes of verhaaltjes.
- Maak gedichtjes waarbij je de woorden in de vorm van de boodschap zet, bijvoorbeeld een gedicht over liefde waarbij de woorden samen een hart vormen. Of maak met de woorden de vorm van een cadeautje dat je geeft!
- Maak zoveel mogelijk nieuwe / gekke woordcombinaties en maak en verbeeld je hoe ze er uit zien. Bijvoorbeeld: belhoed, blafboom, tussentaart…
Veel plezier en creativiteit!
Sinds een jaar of acht begeleiden we centra voor kunsteducatie en geven bijscholingscursussen aan kunstenaars en kunstdocenten. Het uitgangspunt is dat de kunstenaars de scholen ingaan. Dat betekent dat ze met een andere bril naar hun eigen vak en het werkveld gaan kijken. Ze leren de vraag van een school te vertalen naar onderwijsprojecten en werkvormen die aansluiten bij verschillende manieren van leren en bij wat er leeft op een school. Kinderen worden aangesproken op hun nieuwsgierigheid, cognitieve ontwerpvaardigheden, probleemoplossend vermogen, en op zin en zingeving.Dat is iets heel anders dan aanbod maken dat de scholen moeten afnemen terwijl dat nergens aanhaakt bij het lesprogramma van de school. Deze manier van werken vraagt wel dat beide partijen energie willen stoppen in het tot stand brengen van een duurzame relatie. Dan kunnen prachtige samenwerkingsverbanden ontstaan waarbij kunstenaars en leerkrachten samen op een tandem zitten en kunst, onderwijs en leren samenvallen. Het onderwijs wordt bruisender en spannender en kunst is niet meer iets dat ergens los bij hangt.
Na een uitvoerige procedure zijn uit 184 aangemelde initiatieven 31 initiatieven geselecteerd die mogen deelnemen aan het programma Kinderen Maken Muziek. Zij ontvangen in totaal €1.165.800,- om hun idee uit te voeren. Het programma biedt zo ruim 5.000 kinderen de kans om samen met anderen muziek te maken. De afgelopen maanden hebben het Oranje Fonds en het Fonds voor Cultuurparticipatie hard gewerkt aan de uitvoering. Naast financiële ondersteuning bieden zij deze projecten ook inhoudelijke ondersteuning. Zo werd in september een startbijeenkomst georganiseerd met lezingen, workshops en brainstorms zodat alle projecten een vliegende start konden maken. Op 22 november j.l. werd de volgende werkconferentie gehouden. Deze had als doel: uitwisselen, informeren en inspireren. Alexandra van der Hilst, auteur van ‘Voorbij de kaders’, sprak met prinses Maxima over het project en gaf een interactieve presentatie over de relatie tussen kunst en leren en samen (be)leven.
Bij de dans/theaterproductie Walkyre Echo’s werd lesmateriaal ontwikkeld voor de basisscholen. Na het zien van de voorstelling gaan de kinderen op school zelf aan de slag met de thema’s uit de voorstelling: hoe leefden de mensen vroeger in het oude Drenthe, hoe gingen ze om met de natuur en hoe doen wij dat nu? De voorstelling is voor kinderen een hele belevenis en samen met het lesmateriaal sluit het geheel naadloos aan op de leerstof van groep 7 en 8.
Akke Feenstra, als kind koos ze vol overtuiging voor de dwarsfluit. Op de middelbare school startte ze haar eigen muziekgroepje. Ze begon arrangementen te schrijven voor accordeon, gitaar, banjo en dwarsfluit. Niet zo verwonderlijk dat ze van muziek haar beroep maakte. Ze is ondertussen een professionele duizendpoot, verdient haar brood als muziekdocent, fluitiste, koordirigent/arrangeur en cultuurcoach. Bovenal is ze liedjesliefhebber: ‘Op het Conservatorium in Groningen ontdekte ik de energie en mogelijkheden van zingen en vooral ook zingen in koorverband. Dit vak staat voor mij voor energie, creativiteit en samen doen.’
In het spel met licht en schaduw worden de lerenden aangezet tot onderzoek, nieuwsgierigheid, verbeeldingskracht en het creatieve en abstracte denken. Het ontwikkelen van verbeeldingskracht is belangrijk. Zonder verbeeldingskracht zijn we namelijk niet in staat ons een beeld te vormen bij nieuwe plannen en veranderingen. Om nieuwe dingen te kunnen ontdekken en bedenken is creativiteit nodig. Oftewel vrij kunnen denken en handelen. Andere betekenissen kunnen geven dan de meest voor de hand liggende: tegendraads durven zijn! De activiteiten in de 
Wanneer je geconfronteerd wordt met je eigen werk, onder een andere naam en zonder bronvermelding of verwijzing naar onze website wordt het pijnlijk duidelijk dat hier ernstig sprake is van schending van het auteursrecht. Het auteursrecht houdt in dat alleen de maker het recht heeft het werk openbaar te maken en te kopiëren. Deze wet is ter bescherming van auteurs, het gaat tenslotte om mensen die met hun creatieve product voorzien in hun dagelijks bestaan. Misbruik van het auteursrecht is in Nederland een strafbaar feit.