In de samenleving is zich een andere kijk op werken, leren en leven aan het ontwikkelen. Eigenlijk gaat die totale ontwikkeling over lerend leven, over persoonsvorming en ontdekken wie je nog meer bent. Het kunnen bundelen van je talent, bewustzijn van waarden en het betekenisvol maken van tijd, is misschien zelfs een nieuw soort vakmanschap te noemen. In dit boek wordt uiteengezet waarom choreografisch creëren daar vorm aan kan geven.

Choreograferen is geen werkwoord met een vanzelfsprekende betekenis zoals zitten of lopen, maar impliceert een betrokken en ondernemende houding. In een tijd waar niets onbetwistbaar lijkt en verbondenheid onder spanning staat is choreografisch creëren een kansrijke manier om vraagstukken te ontrafelen, betrokkenheid te genereren en mensen in beweging te krijgen.

Veel wetenschappelijk onderzoek is gedaan naar creativiteit, waarbij voordelen van kunst en creativiteit in gedrag, verander- en leerprocessen veelvuldig worden genoemd. Weinig is geschreven vanuit de praktijk, over waar inzichten vandaan komen tijdens het creëren zelf. De schrijfster kiest een unieke invalshoek; ze belicht creativiteit vanuit het choreografisch maakproces en projecteert dat op processen van wording. Persoonlijke, organisatie- en community-ontwikkeling staan daarbij centraal.

De belangstelling om kunst te gebruiken om management- en organisatieprocessen te begrijpen neemt toe. Maar het zijn niet de theoretische modellen of statements die ons creatief maken. Het is het creërende proces zelf dat ons in staat stelt de wereld, situaties, mensen, anders te beschouwen en begrijpen.

Dit boek neemt je mee naar verschillende casussen in de praktijk van het onderwijs, de cultuur-, zorg- en ict-sector. Verrijkt met foto’s, tekeningen, mindmaps en schema’s wordt het choreografisch creëren toegankelijk gemaakt om zelf mee aan de slag te gaan.